Pysy raikkaana, dope ja hermostunut. Hyvältä näyttäminen on aina ollut tärkeä osa hip-hopia. TLC: llä oli meille rokkaavia paksuisia housuja ja Cross Color -haalareita, kun taas LL Cool J teki FUBU: sta viileän. Jay Z ja pahamaineinen B.I.G. saivat meidät tippumaan Versacessa ja Coogissa, kunnes Diddyn Sean John uskalsi kaikkien räätälöidä. Nykyään vanhat säännöt ovat niin poissa. Muotikillat, kuten A $ AP Rocky ja Rihanna, tekevät kaikki tyylisuunnittelupelinsä suunnittelijoiden kanssa - Raf Simons Ann Demeulemeesterille - joita monet meistä eivät voi edes lausua. Tuore pukeutunut (26. kesäkuuta julkaistu julkaisu) kertoo hiphop-muodin historiasta sen alkuperästä nykypäivään. Elokuva on täynnä mielenkiintoisia historiallisia juttuja sekä haastatteluja tyylikuvakkeilta, kuten Pharrell Williams ja Kanye West. Tässä on 10 asiaa elokuvasta, joita et todennäköisesti tiennyt hiphop-muodista.
1. Se alkoi afrikkalaisista rojalteista, kirkon vaatteista ja Pikku Richardista.
Hiphop-muoti saa alkunsa takaisin, hyvinkin ennen roikkuvia farkkuja. Tuore pukeutunut mainitsee rikkaan mustan historian - afrikkalaisten kuninkaiden ja kuningattarien afrikkalaisamerikkalaisille käyttämät asut tässä maassa - erittäin vaikutusvaltaisina. Kirkkomuoti (varsinkin ajatus pukeutua 'sunnuntai parhaaseen') vaikutti syvästi hiphop-tyyliin, samoin kuin uraauurtavat viihdyttäjät, kuten uhkea Pikku Richard. 'Ylivoimainen ja outo ... Hän on vapauden ikoninen symboli', entinen sanoo Vogue Elokuvan päätoimittaja Andre Leon Talley.
2. ... ja kaikki alkoi jengistä Bronxissa.
Hip hop alkoi Bronxissa, ja monet suuntaukset voidaan jäljittää New Yorkin hiekkakaduille 70- ja 80-luvuilla. Ghetto Brothersin kaltaiset katujengit tekivät pyöräilijästä tyylikkään (tai 'laitonta tyyliä') 'in' -tapahtuman, repeytyneillä farkkutakkeilla ja tilkkutäkillä suoraan Easy Rider.
3. Breakdancing ja B-poika / B-tyttö-kulttuuri korvasivat jengitaistelut.
New Yorkin katujengit olivat usein sodassa ja jäsenen 'Black Benjie' -murhan jälkeen jengit kutsuivat kaupunginlaajuista aselepoa. Rauhantapaamiseen osallistuivat Ghetto Brothers, Royal Javelins ja Young Sinners. Myöhemmin nuoret ottivat räppäämisen, graffitien ja breakdanssin keinoina torjua toisiaan, mikä johti muodin siirtymiseen B-poika- ja B-tyttö-tyyliin ja hienostuneempaan ulkonäköön.
Breakdancing oli olennainen osa varhaisen hip-hop-kulttuurin ja mitä nämä B-poika ja B-tytöt käyttivät, vaikutti tyyliin. Hip-hop-muodista alkoi nousta BVD: n tankkitoppeista ja Puma-lenkkarista sweatsuitiin, mitä tiedämme siitä tänään.
4. Asu sanoi kaiken kaupunginosastasi.
'New Yorkissa oleminen on kuin kiitotie', muistelee Nas Tuore pukeutunut. 70- ja 80-luvuilla rokkaamasi edusti tarkalleen mitä kaupunginosaa olit. Esimerkiksi Brooklyn-kissat käyttivät Clarke-kenkiä ja kilpikonna-sävyjä (ilman linssejä), kun taas Harlemin alkuperäiskansat rokkivat velour-hameita vastaavilla lenkkarilla. LL Cool J on Queens, jota ei ole määritelty.
5. 'Tuore' ja 'kastettu' tarkoittivat 'fleek'.
Mikä on nimessä? Hyvän ulkonäön kuvaamiseksi on aina ollut miljoona tapaa. 'Tuore' ja 'Dipped' olivat suosikkeja tuolloin ja sitten slangista kehittyi 'phat' ja 'dope' 90-luvulla. Nyt kyse on 'swagista', 'stuntin' ja 'fleecestä'. Jatka.
6. Suorita D.M.C. on syy, miksi ihmiset käyttävät verryttelypukuja, kun he eivät treenaa.
Run-D.M.C .: Run-D.M.C: n vuoden 1986 hitti “My Adidas” oli kunnianosoitus ryhmien suosikkikengille ja auttoi aloittamaan kansainvälisen tyylin villityksen. Queensista Eurooppaan fanit määrittivät trion määrittelemällä tuoreen siluetin uudelleen: Verryttelypuvut, mustat pallohatut ja tietysti Adidaksen lenkkarit, joissa on rasvaisia pitsi-lenkkareita. Kuinka tarkalleen nauhat tulivat niin lihaviksi? Se oli prosessi, joka sisälsi kengän mukana tulleiden nauhojen venyttämisen ja tärkkelyksen levittämisen.
7. Dapper Danin kaltaiset muodin saappaat toivat luksusbrändejä kaupunkeihin.
Hip hop on aina rakastanut luksusbrändejä, mutta tuhansien menojen maksaminen Louis Vuittonille ja Pradalle oli mahdotonta, puhumattakaan siitä, että näillä suunnittelijoilla ei koskaan ollut kauppoja lähikaupungeissa. Dapper Dan tuli apuun. Yrittäjäsuunnittelija vei kuuluisat logot, kuten Guccin ikonisen G, MCM: ään ja laittoi ne ulkomaille. Haluatko Gucci-housut tai Louis Vuitton -haalarit, joita ei ole olemassa? Mene katsomaan Dapper Dania Harlemissa. Viranomaiset lopulta ryöstivät Dania ja lopettivat kenkiensä, mutta hän työskentelee edelleen kuuluisuuksien kanssa, kuten Floyd Mayweather Jr. ainutlaatuisella ulkonäöllä.
8. Hiphop-muoti tuli 'laillistetuksi' suurimmilta brändeiltä 90-luvulla.
Hiphop-musiikin suosion paisuttua joukko kulttuuriin kohdistettuja tuotemerkkejä lanseerattiin 90-luvulla. Tuntui siltä, että kaikilla ja heidän äidillään oli hip-hop-muotisuunnitelma Karl Kanista ja FUBUsta julkkisjohtoisiin linjoihin, kuten Jay Z: n Rocawear ja Kimora Lee Simmonsin Baby Phat. Jopa vakiintuneet suunnittelijat, kuten Ralph Lauren ja Tommy Hilfiger, halusivat osan toiminnasta suunnittelemalla laukkuisia farkkuja ja ylimitoitettuja logoja rap-faneille. Diddyn Sean Johnilla meni erityisen hyvin - tuotemerkki oli ensimmäinen afrikkalaisamerikkalainen linja, joka voitti himoitun CFDA (Council of Fashion Designers of America) -palkinnon vuoden 2004 miesten suunnittelijaksi - kun taas muut hiphop-tuotemerkit putosivat lopulta tien varrella ja päätyi edullisiin kellarikontteihin.
9. Hip hop -tyyli kehittyy edelleen, ja tulevaisuus on täällä!
mitä tapahtui Jake Harrisin tappavimmalle saalille
Erittäin ohut farkut, Pharrell kuuluisa Vivienne Westwood -levyke. 90-luvun blingin ja logopohjaisen ulkonäön jälkeen uusi taiteilijoiden ja fanien sukupolvi omaksuu oman yksilöllisyytensä. Sosiaalisen median ja muotiblogien tulo on tehnyt globaalista ja katumuotimuotista helpommin saataville ja hyväksyttävämmäksi. Räppärit, kuten A $ AP Rocky ja Kanye West, uskaltavat olla erilaisia, heiluttavat kaikkea polvipitkistä kilteistä nahkaisiin lenkkeilyhousuihin. Hiphop-muodin tulevaisuus on olla tuore olemalla itse.
